Über die Revolution der Videospiele in den nächsten fünf Jahren

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„Die Innovation des Computerspiels, als es zum ersten Mal entstand, war die Quelle berühmter Vorfreude. Die Veröffentlichung eines jeden Spiels war ein Ereignis.

Sie waren gleichzeitig etwas wunderbar Magisches (der Computer selbst war auf wundersame Weise) und frei im Untergrund […]. Und dieses Gefühl schuf ein Zugehörigkeitsgefühl zur berühmten Fröhlichkeit der Zukunft, die im Moment gekommen ist. Die Spiele waren Türen in die Zukunft. Einst spielte diese Bedeutung in unserem Leben der Weltraum. Gagarin flog - und jetzt begann eine große Anzahl von Kindern vom Weltraum zu träumen, vom Aufstieg der wissenschaftlichen Fantasie: "Ich glaube, Kameraden, Raketenkarawanen ..." Und Apfelbäume auf dem Mars.

Also hier. Die Erinnerung an dieses Wunderversprechen ist noch frisch. Übrigens hat auch einiges Nachdenken begonnen, aber trotzdem erwarten die Leute dieses Gefühl der Erwartung von dem Spiel. Der Glaube an Magie in naher Zukunft ist wahrscheinlich der Hauptmotivator unserer Existenz! Sie ist nicht schwächer als die Liebe. Und sie gibt es ihnen nicht mehr. Aber die Erinnerung daran bleibt, und diese Erinnerung ist verbunden mit dem leichten, luftigen Wort "Spiel" - wie es damals so hieß. Nicht irgendeine schreckliche, schwerfällige "interaktive Erfahrung" von etwas, das Eierkopfjacken meilenweit entfernt zu Schuppen macht."

Ich habe großes Verständnis für diese Worte von Nikolai Dybovsky. Er hat genau das auf den Punkt gebracht, was wir jetzt allmählich aus den Augen verlieren. Vergessen ist ein Loch; Wenn man dort ankommt, ist es schwer, wieder herauszukommen. Zunächst einmal sehen Sie den Zusammenbruch und sind bereit, darüber zu diskutieren. Dann ist man nicht mehr bereit, aber man verabschiedet sich entweder von Spielzeug als Relikt der Jugend, oder man lernt, mit dem zufrieden zu sein, was es einem gibt. Mehr Zeit vergeht – und es stellt sich ein so ironisches Misstrauen gegenüber allem Neuen ein, das man unter heutigen Gaming-„Experten“ beobachten kann. Sie sagen, warum ist es überhaupt nötig, es ist schädlich, gegen die geprüften Naturgesetze zu verstoßen, und das ist mit Sicherheit eine Art Täuschung. Das Ergebnis eines solchen Abgleitens in die Zeitlosigkeit ist ein erwürgter Mozart, der nicht in weltliche Kreise gelassen wurde und mit Musik Unsinn warf.

Ich glaube, dass das kommende Jahr für Videospiele ungewöhnlich kritisch sein wird. Noch kritischer als die Verbreitung von Grafikkarten und 3D-Grafik Ende der 1990er Jahre. Vergleichbar vielleicht mit dem Aufkommen eines Computers in jedem Haushalt und an jedem Arbeitsplatz, als Spiele zu einem wirklich zahlreichen Hobby wurden und gleichzeitig - Robinson-persönlich, wie ein Heimfernseher.

Wenn ich den Moment als kritisch bezeichne, meine ich, dass es sich um einen Wendepunkt handelt, und ich maße mir keineswegs an, vorherzusagen, in welche Richtung die Chronik der Spiele als nächstes gehen wird. Vielleicht werden die Spiele noch berühmter, oder vielleicht auch umgekehrt. Ihr Übergang zum neuesten Qualitätsfaktor mag stattfinden, aber die „dunklen Zeitalter“ haben die Möglichkeit zu kommen. Aber lasst uns, ohne jetzt schon an die Zukunft zu denken, die Ankündigungen von Leuten sammeln, die sich sehr für das Schicksal der Spiele interessieren. Ankündigungen, die aus irgendeinem Grund hartnäckig durch die Finger schauen, als irgendwelche willkürlichen Angaben.

Milliarden Spieler

Am 21. November kündigte der Chef von Activision Blizzard, Robert Kotick, die Pläne des Unternehmens an, die Spielerbasis in den nächsten 5 Jahren zu verdreifachen und ihre Zahl auf eine Milliarde zu bringen.Am 27. November kündigte Ken Moss von Electronic Arts etwa eine Milliarde neue Spieler an . Interessant ist, dass sich die Strategien, sich der geheimen Figur der Unternehmen zu nähern, fast diametral unterscheiden.

Activision setzt auf Telefone, EA setzt auf Streaming-Dienste. In zwei Versionen, die über das Folgende sprechen, könnte jeder durstig sein, um das Spiel zu kaufen, und nicht nur der Besitzer einer Konsole oder eines Gaming-PCs. Das Muster ist folgendes: Sie müssen Hunderte von Dollar für eine Spieleplattform berappen, und wenn eine Person Spiele nicht als eine ihrer ständigen Leidenschaften versteht, braucht sie einen solchen Kauf nicht. Er scheidet aus dem Markt aus, auch wenn er viel von Warcraft und Doom gehört hat. Jeder kauft gerne ein Telefon, seine Nützlichkeit ist unbestreitbar. Auch Streaming-Dienste sollen allen mit einer Internetverbindung offenstehen.

Aber hier gibt es einen Haken. Da es PCs und Gaming-PCs gibt, gibt es normale Telefone und Gaming-Telefone. Schon jetzt sagen sie in der Werbung für wertvolle Telefone Folgendes, dass Sie damit nicht eine Art „Farm“, sondern coole innovative Spiele spielen können. Basierend auf dem Glauben an den täglichen Nutzen ist es völlig prinzipienlos, dass Ihr Telefon 150 oder 1.000 US-Dollar kostet, und bei Spielen ist der Unterschied groß.

Erinnern wir uns an das Epos. Bis 2005 gab es unter PC-Spielern eine akute Empörung über die ständige Fließfähigkeit von Eisen und die Notwendigkeit wertvoller Upgrades. Konsolen haben für alle Entwickler gleiche Bedingungen festgelegt: Innerhalb der aktuellen Generation ist die Leistung so, wie sie ist, und der Spieler ist a priori davon überzeugt, dass das neu erstellte Spiel von ihm bekommt.

Telefone werden uns wieder in die Realität des immer veralteten Eisens zurückbringen. Wenn Activision ein Monopol auf dem Produktmarkt für Telefonspiele hätte, würde dies natürlich verhindern, dass die Systemanforderungen steigen, damit Spiele auf so vielen Geräten wie möglich laufen können. Aber im Rahmen des Wettstreits um die Aufmerksamkeit der Spieler bleibt die Grafik in alter Manier Trumpf, und eine Erhöhung der Systemanforderungen ist nur ein Weg zur Gestaltung der Grafik (leichtgläubige Worte über Optimierung, Glück, haben schon vergessen).

Nun, wie viel Zeit wird vergehen, bis „mobile Gamer“ in eine Hardcore-Besetzung mit Telefonen für über 500 Dollar und eine Gelegenheitsbesetzung mit alltäglichen, billigen Geräten aufgeteilt werden? In 2-3 Jahren wird sich alles wieder normalisieren und nur so funktionieren wie Candy Crush Saga wird Milliarden haben.

Streaming-Dienste sind flexibler. Je höher die Anforderungen des Spiels sind - eine enorme Überlastung des Servers, die Kosten für eine im Spiel verbrachte Stunde sind teurer. Wegen Death Stranding muss man kein PS4-Token mitnehmen. Sie zahlen nur für die Teraflops-Stunden, die Sie für die Überwindung aufgewendet haben, und wenn Ihnen das Spiel nicht gefallen hat, gibt es zumindest keinen Ärger über das unnötige Spielcontainerhaus.

Was auch immer es war, in einem sind sich die Mitarbeiter von Activision und EA anscheinend einig: Die übliche Treppe aus Generationen von Set-Top-Boxen wird es nicht mehr geben. Und wenn doch, ist es nicht mehr die Hauptbegeisterung. Lassen Sie die Google-Bühne prinzipienlos beginnen, und Diablo für Telefone scheiterte im vergangenen Jahr an Blizzard-Aktien. Dies sind alles erste Schritte, auf denen nicht immer alles glatt läuft. Riesige Unternehmen blicken nach vorne. Vor rund 15 Jahren schien auch die digitale Umsetzung von Spielen fantastisch, und Valves Wunsch, Half-Life 2 unbedingt über Steam zu veröffentlichen, wirkte wie eine dumme Laune. Aber wenn Menschen etwas wirklich wollen, bekommen sie es von Zeit zu Zeit.

Großwildjäger

Übrigens hat Valve, ebenfalls ein Gaming-Gigant, eine eigene Vision von den Videospielen der Zukunft, und die Innovationsfähigkeit dieses Unternehmens ist enorm. Half-Life 2 war das erste Einzelspieler-Videospiel, für das Steam installiert werden musste. Ja, diese Vorgabe hat die Spieler zunächst in Aufregung versetzt, insbesondere die Piraten (HL 2 hackte nicht besonders gut). Mit diesem Schritt erwarb Valve jedoch neben der Kontrolle des Umsatzes die anfängliche Benutzerbasis seines eigenen Online-Shops, der dann anderen Spieleentwicklern als Verbrauchernische angeboten werden konnte. Und Steam startete sofort.

Half-Life: Alyx wiederholt dieses Schema mit atemberaubender Genauigkeit. Ja, fast jeder ist sauer, dass die begehrte Entwicklung von Half-Life nach einem Virtual-Reality-Gerät fragt, fast jeder wird Alyx einfach ignorieren. Aber es gibt andere Leute, die gerade Valve Index Kits aus den Regalen fegen. Es ist nicht so wichtig, warum: Vorweihnachtlich ist eine Laune, aggressive und aufdringliche Werbung für Half-Life oder ein Verständnis für die Aussichten dieser Spielrichtung. Wichtig ist nur, dass ungeachtet des Erfolgs von Alyx bis zum Frühjahr 2020 die Nutzerbasis von VR-Spielen deutlich wachsen wird. Daher wird es für große Entwicklungsunternehmen attraktiver.

Valve hofft, ähnlich wie bei Steam, einen Lawineneffekt auszulösen: mehr Spiele – mehr VR-Nutzer – noch mehr Spiele.

Bei all dem ist es unmöglich zu übersehen, dass VR-Gaming eigentlich das Gegenteil von dem Modell ist, das Activision und EA für sich sehen. VR ist nicht mobil, es verlangt nach wertvollen Geräten, und Valve wird Milliarden von Spielern rekrutieren, bevor sich Erdlinge auf Jupiter niederlassen. Insbesondere geben solche Widersprüche Anlass, über den kritischen Wendepunkt in der Glücksspielbranche im Allgemeinen zu sprechen. Entweder wird einer der großen Spieler getäuscht und sein Modell wird vergessen (so wie Spielautomaten jetzt vergessen sind), oder Computerspiele werden vollständig aufhören, eine einzige, integrale Richtung der Kultur zu sein. Sie können das Spiel von der Playstation auf den PC portieren, wenn auch nicht ohne Vorbehalte. Wie übertrage ich Half-Life: Alyx auf die niedlichen Handys von Bob Kotik?

Wo ist das nächste Gen geblieben?

Was unsere üblichen Spielkonsolen betrifft, klang die Veröffentlichung der nächsten Generation auf mysteriöse Weise nicht überzeugend. Sowohl die PlayStation 5 als auch Project Scarlett werden über modernste Silizium-Hardware verfügen und bereit sein, Billionen von Prozeduren pro Sekunde zu messen. Aber wenn wir gefragt werden, was dies den Spielern bringen wird, hören wir etwa 120 Bilder pro Sekunde, 8K-Auflösung und schnelle Downloads, wenn sie sich zwischen Gebieten bewegen – sehr wiederholte, gelinde gesagt, Verbesserungen.

Und der Punkt ist nicht, dass man sich nicht leise ankündigen kann (na ja, wer braucht 8K?), sondern dass man sie verbessern wird – bestehende Spiele. Es ist das gleiche Spiel, das wir in den letzten 5 Jahren gespielt haben, nur mit schnellen Ladezeiten und (was kümmert) einer Wand in vollem Gange auf dem Bildschirm. In separaten Fassungen - mit einer brandneuen Szenenfolge in endlosen Pasta-Geschichten. Ach ja, es wird noch Raytracing geben, was im Bild etwas zu verändern scheint, aber es ist zum Besseren – ohne Mikroskop kann man nichts erkennen.

Sicherlich vergisst fast jeder immer noch nicht, wie die nächste Generation 2013-14 war. Die Grafik war hin und weg. Selbst wenn sich hinter dem Äußeren ein Vakuum verbarg (wie im Fall von The Order 1886), war es immer noch unmöglich, daran vorbeizukommen, und jeder träumte von einer neuen Konsole. Dann stellte sich natürlich heraus, dass alle Spielsysteme des 8. Ursprungs direkte oder indirekte Remakes von Retro-Spielen sind - na ja, das ist später.

Was gibt es heute zu bestaunen? Stille. Die neuen Konsolen sollen 2020 erscheinen. Entweder werden wir im Juni mit 10-ka zwei coolen Wildausgängen auf einmal belastet, und bis zum nächsten Winter hören wir auf zu essen und sparen Geld. Oder Konsolen spielen in der Box. Im Allgemeinen ist diese Gabel ziemlich unbestreitbar.

Unklar ist, warum Microsoft und Sony, nachdem sie sich mit Teraflops an Zahlen gefüttert haben, ihrer Fantasie nicht freien Lauf lassen, obwohl sie verbal über die coolen neuen Features der Spiele der nächsten Generation schwadronieren. Die Physik jedes zerbrochenen Glases und die unglaublichen Schlachten von Tausenden von Bots mit Wunder-KI, dem System zum manuellen Bau vollwertiger Siedlungen und der automatischen Generierung neuer Levels für Rennen und Actionfilme, einer selbstlernenden Methode zur Auswahl von Schwierigkeitsgraden und Live Instruktoren für strategisches Feuertraining im Premium-Abo zum Shooter - Träume von Never-Never-Land und Galaxien weit, weit weg ziehen sollte jeder, dessen Beruf - die Entwicklung von Videospielen - sein sollte. Aber die Verleger sind stumpf und gelangweilt von sich selbst geworden. Ihre Mienen erinnern an die Berichte von Parteiversammlungen der Breschnew-Ära. Eine Sprache - die Worte von Nikolai Dybovsky am Anfang der Notiz, eine ganz andere Sprache - der Kommentar der Ubisoft-Chefin Elaine Corr:

„Wir wissen nicht, was Fans wollen, wir wissen nicht, wie Streaming-Plattformen an Bedeutung gewinnen werden. Aber wir sind davon überzeugt, dass die bevorstehende Entstehung der Konsolen, die uns mitgeteilt wurde, im Vergleich zur heutigen Generation als wirklich bedeutender Fortschritt angesehen wird. Für uns Gründer ist dies eine Fantasie, da wir immer aufgeregt sind, bevor wir versuchen, neue Technologien zu „zähmen“. Neue Technologien werden den Fans neue Möglichkeiten bieten, Daten auszutauschen. Und es gibt einige andere neue Elemente, die die Qualität des Spiels verbessern werden. Microsoft spricht von SSD und will Ladezeiten verkürzen. Wir mögen es sehr, aber wir sind auch Spieler! Das ist sehr grundlegend, und das ist eine Revolution. Was die Grafik betrifft, wird es immer noch besser, aus diesem Grund werden Sie einen Unterschied zwischen 4K und 8K bemerken. Es gibt Dinge, die Hersteller geben, und damit sind neue Geräte sehr attraktiv, und Fans müssen sich darauf freuen.

Dieses „wir haben keine Informationen darüber, was die Fans wollen“ – es geht natürlich um Signifikantes?

Genies gehen

Fast jeder nennt Hideo Kojima ein Genie und das zu Recht. In diesem Umfeld wird derzeit diskutiert, was passiert, wenn sich Death Stranding als finanzieller Crash entpuppt (und das höchstwahrscheinlich sein wird). Es ist klar, dass dies nicht nur für Kojima, sondern für Spiele im Allgemeinen ein Zusammenbruch sein wird.

Aufgrund meines Engagements für den PC interessiere ich mich mehr für das Schicksal von Arkane Studio - vielleicht keine Genies, aber als eine sehr kleine Menge großer Fähigkeiten. Arkane erlebte eine ähnliche Situation: 2017 wurde das Spiel Prey von Spielern begeistert aufgenommen, die Verkaufszahlen ließen jedoch zu wünschen übrig. Bald gab der Gründer und ideologische Führer des Unternehmens, Rafael Colantonio, bekannt, dass er Arkane verlassen würde.

Das dritte Beispiel wäre, hier über die Ice-Pick Lodge zu schreiben, die ein paar Mitarbeiter hinterlassen hat, aber es kann sich herausstellen, dass Xbox-Spieler mit guten Spielen weniger geizen als PC-Spieler – lassen Sie uns nichts überstürzen. Außerdem geht es nicht um den persönlichen finanziellen Erfolg.

Die Bedeutung hat genau eines: Solange das Schaffen von Kunstwerken als „Industrie“ bezeichnet wird, wird es immer ein Fleischwolf für Berufstätige sein.

Ein Fleischwolf ist ein Werkzeug, um eine Fülle von Kleinigkeiten ganz unterschiedlicher Qualität in eine Monotypie zu verwandeln. In anderen, reiferen Kunstformen (Kino, Musik, Malerei) haben sich durchaus solide Genre-Nischen herausgebildet. Ein Rap-Künstler wird eine Karriere in einem Club beginnen, und dann wird er Stadien gewinnen, aber er braucht keine Philharmonie als Schritt auf dem kreativen Weg. Und für „David Garrett Merch“ hat Google mir nicht viel gegeben. In der Malerei gibt es zwischen Photoshop und einem normalen Bleistift einen unüberbrückbaren Abgrund, trotz der Anwesenheit von Grafiktabletts. Über Geschmack lässt sich nicht streiten, jeder nimmt unter seinen Anhängern zu.

Computerspiele sind noch nicht zu einem solchen Verständnis gereift, sie assoziieren die Schlange immer noch mit einem Igel. Und wenn im bedingten Steam ein „Indie“- und „Early Access“-Tag vorhanden ist, wurde das Problem auf einer höheren Ebene nicht gelöst. Sie können keine Playstation-Indie-Konsole kaufen, ein Gerät mit der schlechtesten Hardware und den höchsten Preisen für Spiele, dessen Bibliothek jedoch von anerkannten Spielern für den künstlerischen Wert der Werke streng moderiert wird. Oder kaufen Sie Xbox Cybersport – eine Konsole, die für ein lehrreiches Spiel geschärft wurde, mit niedrigem Ping und den höchsten FPS. Die Industrie hört nicht auf, an einem Pipeline-Prinzip zu arbeiten, versucht, alles zu treffen, und entwickelt stattdessen einen durchschnittlichen Stil eines regulären Spiels und eines gewöhnlichen Spielers mit quadratischen Mäandern.

Eine ekelhafte Metacritic-Sache, bei der eine Figur Mario und Skyrim zu vergleichen scheint. Es ist daher hässlich, dass das Rating ernsthaft einen großen Einfluss auf die Disposition und das Einkommen eines Entwicklers hat. Zum Beispiel hatte Obsidian die Möglichkeit, einen angemessenen Prozentsatz der Bewertung des eigenen Fallout: New Vegas zu erhalten, sowohl für die technische Leistung als auch dafür, dass separate Rollenspielkritiker bewusst gegen die Kamera aus der traditionellen Ich-Perspektive und jemandem sind liebt Armageddon einfach nicht. Wir haben Informationen, dass die isometrische Kamera und rundenbasierte Duelle in einer bestimmten Umgebung mehr geliebt werden. Wir haben auch Informationen, dass Early-Access-Stammgäste Technofeuchtigkeit ganz normal tolerieren. Aber Metacritic berücksichtigt dies nicht, und Profis wie Kojima und Colantonio verlieren eine riesige Anzahl im Wettbewerb von allen mit absolut allen.

Genies haben gelernt zu gehen, und sie werden gehen, und es wird mehr Wahrheit in den Worten über den bedingten The Last of Us als Hauptursache für den Erwerb einer symbolischen Playstation stecken. Wie oben erwähnt, wartet Rivalität auf die eigentliche Bezeichnung eines Computerspiels - was morgen mit diesem Wort bezeichnet wird. Und normalerweise sind nur die Gründer der besten Gaming-Meisterwerke verpflichtet, die erfolgversprechendste Richtung zu finden.

Und was ist mit der Wahl des Rubels?

Ich behaupte nicht, es ist sehr demokratisch, wenn es die Spieler sind, die Endspieler, die die Entwicklung von Videospielen bestimmen. Aber der Zusammenbruch einer solchen "Rubeldemokratie" ist leider überfällig. Donate-MMOs, Lootboxen und dekorative DLCs haben, egal wie lästig es klingen mag, in Computervideospielen Fuß gefasst, insbesondere dank der Abstimmung in Rubel. Betrachtet man die heutige Liste der profitabelsten Spiele der Welt, wäre es wünschenswert, den Beruf des Spielebrowsers komplett aufzugeben.

Entscheidend dürfte das Urteil der Spieler sein – nicht aber das Urteil des Rubels. Die Computergesellschaft als Instrument der direkten Demokratie verfügt nur dann über die Zukunft, wenn andere Varianten der Geldeinheit davor erscheinen, für die man alles kaufen kann, was nicht für Rubel verkauft wird. Die Wahrscheinlichkeit einer Art vertraglicher "Respekteinheiten" ist ein Thema für eine separate Notiz, in Wirklichkeit wurde den Spielern noch nichts Ähnliches gegeben.

Bisher ist der Trend umgekehrt - das Gewicht der Benutzerstimmen zu reduzieren. Sowohl Steam als auch Metacritic bereinigen Spielerbewertungen manuell, entfernen kritische Kommentare und unterschreiben damit praktisch das Scheitern bestehender Bewertungssysteme. Die Sache ist jedoch: Bei Spielen geht es um Willen. Wenn das Spiel nicht jedermanns Geschmack ist, ist es nicht unbedingt schlecht, und es muss nicht die Durchschnittstemperatur im Krankenhaus berechnet werden. Sogar Kinder erkennen, dass Sie von Zeit zu Zeit einfach in Ihre Ecken gehen müssen.

Und doch, wenn es eine Wahl gibt, werden sich alle nur in den schwarzen Zahlen wiederfinden. Ich wollte - ich ging in einen VR-Club, wo genug Platz ist und alles für ein gemütliches virtuelles Spiel eingerichtet ist. Ich wollte - ich habe ein paar Level von Death Stranding: Immortal auf dem Handy durchgespielt. Ein anderes Mal schloss ich meinen eigenen Fernseher an der Wand mit voller Geschwindigkeit an den Rennserver an und wurde gleichzeitig zum endgültigen Anführer des Cop-Simulators für einen Spieler aus Australien.

Im Allgemeinen sind dies bereits Vermutungen und Anfragen. Wie ich gezeigt habe, gibt es heutzutage viele bedeutsame Geschichten. Beobachten wir weiter, was passiert, und denken wir daran: Was auch immer sich ändert, alles ist zum Besseren.

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